话说，最近韩剧《鱿鱼游戏》在Netflix热播，热度蔓延到全球。
自9月17日上线后，这部作品连续多日登顶Netflix全球排行榜，还包揽了Netflix提供服务的83个国家和地区的冠军宝座。
图源Netflix
一时间，《鱿鱼游戏》在国内也获得了广泛的关注，无论是豆瓣高居榜首还是相关话题在微博、抖音等平台的出现，又或者许多网友开始玩“椪糖”、张口闭口说一句123木头人的韩语，都可以看出这部作品的影响力。
图源时趣洞察引擎《鱿鱼游戏》微博声量趋势
实际上，同类型的剧集作品并不少见，《鱿鱼游戏》播出后在口碑方面没有占据优势，甚至频频被盖上抄袭的帽子。那么，为什么《鱿鱼游戏》可以取得如此大的声势？又为什么偏偏是这部作品出圈了？今天就来聊聊这背后的逻辑。
《鱿鱼游戏》是如何讲故事的？
我们先来看看这部剧的投资公司，作为全球最大的视频流媒体平台、全球收入最高的视频流媒体平台，Netflix在全球范围内的知名度为《鱿鱼游戏》的热势奠定了一定的认知基础。
《鱿鱼游戏》称不上是“神作”，仍有可圈可点的地方。抛开投资方和演员演技等主观因素，能够打破文化隔阂，受到全球粉丝的追捧，时有趣认为其在老套路中注入新的元素是值得考究的，不仅呈现的是作品，更产生的是一种产品效应。
1.简易游戏设定，戳中用户回忆点
从情节上，《鱿鱼游戏》采用悬疑血腥、刺激虐杀的游戏闯关模式，用极端的方式来探讨人性和政治隐喻。与同类型作品不同之处是，《鱿鱼游戏》并没有在游戏环节大作文章，而是采用了“极简主义”风格。
这部剧讲述了456名因负债累累而绝望的人收到神秘邀请，参加一场赏金为456亿韩元的生存游戏。这些不同背景的人们，被关在偏远岛屿进行了6个不同游戏的闯关，游戏的灵感都源于韩国20世纪七八十年代流行的儿童游戏。
木头人、椪糖、拔河、弹珠、玻璃桥、鱿鱼游戏，除了游戏本身，更是承载了美好的童年记忆，与残酷的生存行为形成鲜明对比，二者碰撞足够激烈。
2.以人性为主线，让用户产生共情
当游戏规则简单易懂，故事的中心就不再是“玩游戏”本身，而是将绝大部分的内容建立在人性之上。随着游戏深入，依托生死抉择和巨大的金钱诱惑，逐渐放大人性的善良和阴暗。
虽然剧情常见，但其具有视觉冲击力的场景、令人感同身受的人物设定，以及对人性深刻的剖析，引起观众产生共鸣。在剧中，人物前后表现不一的矛盾状态也激发了不少网友的争论。
3.打造社交和商业的衍生性
童年游戏在一定程度上唤醒不少人的记忆，观众在产生情怀之余，还可以通过线下活动亲身体验这些简单的游戏，提升剧情的参与感，放大社交属性。
另外，《鱿鱼游戏》在服装和场景的选择上也具备商业属性，无论是参赛者、工作人员的统一服饰，还是游戏环节场景、道具的设计，都是为其衍生品提供了充足的亮点素材，以此为热度攀升助力。
一场“很拼”的线上+线下营销
有了优质内容和实力加持的打底，“破圈”背后的营销也不可忽视。《鱿鱼游戏》在全球范围内受到关注正是证明了这一点，Netflix在线上和线下营销都将其发挥到了极致。时有趣通过盘点这一系列营销动作，来看看有哪些值得品牌参考的内容。
图源Netflix Korea
在开播前，Netflix曾把游戏场景搬到了韩国梨泰院地铁站，将剧中的元素复制到现实中。通过场景体验的方式出现在大众视野中，让人们在参与线下互动的同时，也加深了对作品的印象。
图源TikTok截图
Netflix不止在韩国进行了营销活动。在北美地区，Netflix曾推出TikTok用户挑战话题，将剧中的游戏改编为“椪糖挑战”“123木头人挑战”等互动性视频挑战游戏，引起了众多网友的参与。
图源Netflix France
在巴黎，法国团队则是开了一家鱿鱼游戏咖啡厅。这家快闪店仅开放两天，最终入场的客人们基本都排了4-6个小时的队，甚至有不少人专门从外地赶到巴黎打卡。店铺设计完全按剧中的风格和设定来，使观众产生身临其境的感觉，加深与作品的共鸣。
图源YouTube截图
在亚洲也可以看到《鱿鱼游戏》的身影。Netflix在菲律宾的一个路口，架设了剧中的巨型木偶娃娃，当闯红灯时娃娃就会像剧中一样转过头发出红光凝视。闯红灯这个危险性的行为与剧情结合，在某种程度上让观众体验了一把“玩家”。
图源YouTube截图
为了提高参与度，Netflix还鼓励粉丝把《鱿鱼游戏》中的一些游戏改编为线上挑战。剧中游戏在世界最大多人游戏平台Roblox上被创建成多个版本，其中名叫“FishGame”的游戏登上了Roblox的官方推荐排行榜。
图源微博截图
在微博、小红书等中国社交平台上，粉丝们不断升级剧中的“椪糖”挑战。从几何图案到卡通图案，再到为“清明上河图”等，引发了一次又一次的话题热议。另外，在Netflix的助力下，许多粉丝自发式参与还带动了衍生品的销量，剧中演员的服装、游戏道具等相关周边也成了大家购买的焦点。
综上，从《鱿鱼游戏》整体思路可以看出，不论是故事制作还是营销环节，都是以用户为核心贯穿始终。 这些动作都是通过紧扣剧集核心点、观众聚焦点，来为作品宣传制造话题。
时有趣认为，如今粉丝成为了广大宣传中不可获缺的一部分，通过创意的形式让他们转变为参与者，合理利用粉丝价值已然成为了一种趋势。
